安娜高美
《奥林匹克精神》
《儿童之心》
《心灵的外衣》是一件空斗篷 空斗篷形象是安娜高美雕塑作品的典型，她希望以此来告诉人们，拯救我们的不是那些物质的东西，而是精神层面，是美，是爱。
《长笛演奏家》
《欧洲》
《卡门》
《徒劳》
唯一一位获意大利雕塑家最高荣誉“普雷米奥-米开朗琪罗”奖的女雕塑家安娜高美北京开个展
国际著名雕塑大师安娜高美个展“东方遐思——安娜高美作品展”日前在北京香港马会举行。安娜高美是唯一一位曾获得意大利雕塑家最高荣誉”普雷米奥-米开朗琪罗”奖的女性雕塑家，她创作的高达5米的巨型雕塑作品“心灵的外衣”是从一块重达200吨的大理石中雕刻的，这在艺术史上是独一无二的，据悉，这件作品有望落户北京。日前，安娜高美在北京接受了本报记者的专访。
遭遇事故
从油画转向雕塑
在北京香港马会地下一层的画廊里，国际著名雕塑家安娜高美的作品首次以个展形式在中国亮相。
安娜高美上世纪40年代出生于莫多瓦河岸的捷克克鲁姆洛夫。幼年时期的安娜对绘画产生了非常浓厚的兴趣，她常常拿起笔把自己看到的东西画下来。“尽管我很小就开始学习素描和绘画，但是我的家庭却没有能力把我送到艺术学校去学习，直到我长大了以后。”1945年，父母亲在朋友的帮助下带着安娜高美和三个姐姐前往奥地利，住在乡村，空气清新，许多小动物在乡间走来走去，有小鸡、小狗、小羊等。直到现在，安娜高美还非常喜欢养小动物，在她家中，养了小猫、小狗，还有一只海鸥。每到喂食时间，海鸥都会用自己的嘴巴敲敲窗户，等待安娜高美喂养它们。
安娜高美接受正式的艺术培训是从1976年她和丈夫一同前往法国巴黎读书开始。“一个崭新的世界冲击着我的感觉。”于是，安娜高美决定前往公立美术学院和大茅舍画院进修。在这里，安娜高美的三维画风很快引起了教授的注意，教授有意引导她向雕塑方面学习和发展，但是，对油画情有独钟的安娜却依然醉心于画布上的艺术，对雕塑似乎并不感兴趣。尽管身在巴黎，但安娜的中欧血统很快便浮现出来，艾伦斯特、雷内·玛格丽特以及萨尔瓦多·达利这些超现实主义艺术家成为了安娜的偶像，他们使得安娜高美逐渐走向更加理想化的创作风格。
然而，安娜却不知道，她即将遭遇人生的一大变故。一个严重的事故使安娜高美中断了绘画，有6年时间，她不能进行创作，其中的大部分时间她都必须卧床休养靠轮椅，“因此，我再也无法走幻想主义的路线，变故之后，我开始尝试雕塑。”
雕塑是
“把生命凿进作品中”
在安娜轮椅休养期间，为纪念英国著名作家Oscar Wilder而创作的传记即将出版，一位作家朋友给她找来了不少Oscar Wilder头像的老照片希望安娜高美帮忙制作一件铜雕塑肖像。随后这个雕塑在传记发布会上被展示得到很多反响，又一次在摩纳哥歌剧院上演Oscar Wilder话剧时被展出。
雕塑和绘画是两种完全不同的创作方式。“你可以喝着酒，听着音乐来创作一幅油画，却不能用这样的方式来创作雕塑作品。”安娜高美说，雕塑的创作环境更嘈杂，常常弥漫着粉尘，挪动石块等程序都需要别人的帮助，此外，还常需面对危险。对此，安娜高美说，“我把我的生命凿进了我的作品中。”安娜常常为了雕刻而扭伤手臂，有一次，她在意大利创作时，扭伤了右手，疼痛难忍，然而，医院里却连止痛药都没有，只能给安娜的手臂打上了厚厚的石膏，还是身在摩纳哥的丈夫开车给她送去了止痛药。
在巴黎求学期间，安娜高美孜孜不倦的吸取艺术的营养，留心学习各种不同风格的艺术表现手法。不过，做一名雕塑家并不容易，尤其是做一位女性的雕塑家，要比男性艺术家付出更多的艰辛和努力。在安娜高美刚开始独立创作时，很多人因为安娜是女性而质疑她的创作能力。“为了创作我常常不戴表，在工作室里一待就是许多小时，完全沉浸在创作中。”安娜的勤奋换来的是一件又一件精彩的雕塑作品。
寻找一年“米开朗琪罗洞穴”终产出巨石
而为了制作这全世界独一无二最大的《心灵的外衣》安娜高美寻找那块完美的大理石长达一年之久。就在2007年圣诞节前夕，当采石场正在挖掘一块庞大的大理石翻下山时，奇迹发生了，整块大理石坠落后许多散片抛撒开，而留下的那块大理石恰巧有着心灵大衣模糊的背影，当时安娜兴奋不已。安娜高美雕刻用大理石雕刻的这块“心灵的外衣”高5米，内部和外面都有雕刻，人们可以走进雕塑内部欣赏，这在艺术史上独一无二的，用来雕刻的这块大理石源自于著名的“米开朗琪罗洞穴”，也就是米开朗琪罗挑选用于“大卫”和其他著作的大理石的洞穴。安娜凭借这件巨大的作品在2008年被授予“普雷米奥米开朗琪罗”奖这项令雕刻家梦寐以求的荣誉。
空斗篷这个形象是安娜高美作品中常常出现的一个形象，《心灵的外衣》尤其采用了这个形象。安娜高美告诉记者，她希望以此来告诉人们，拯救我们的不是那些物质的东西，而是精神层面，是美，是爱。
最希望《心灵的外衣》落户北京
对话安娜高美——
最希望《心灵的外衣》落户北京
广州日报：在你的不少作品中都有一个空着的斗篷的形象，没有面孔，为什么你喜欢使用这样一种形象？
安娜高美：很多艺术家喜欢通过人物的神情、表情来体现人物的状态，以传递自己想表达的东西。而我则更喜欢通过动作来表达我想表达的东西，一个空着的斗篷，可以给观众无限的想象空间。创作这种以人物动作为主的雕塑作品困难更大，我希望达到的效果是，尽管我的雕像是静止立在那里的，但是观众看到它时却感到它是在活动的。
广州日报：未来还在中国办个展吗？
安娜高美：可能会是在明年，目前正在筹备。希望在北京举办一个大型个人展览，展出我的百多件作品，其中包括所有油画，素描作品和所有雕塑作品的原件。我退休前最大的梦想就是希望这尊大理石雕塑作品《心灵的外衣》能够落户北京。
广州日报：你的作品理念往往落脚于大爱，你强调人类的最真实和朴素的感情，对生物的良好的行为和爱，为什么会这样？
安娜高美：也许是我曾经经历过战争，因此，我对家庭、爱情、友情、和谐非常渴望，而这些渴望最终都反应到了我的作品中。人类生存的基础就是充满爱和关怀，这是最根本的，一个博爱的人、心胸宽广的人就会充满活力，我想对一个女人而言，充满爱和包容就会让你永远保持年轻。
